THÔNG TIN TRIỂN LÃM
📍 Địa chỉ: 35/8 Nguyễn Văn Đậu, Phường 6, Quận Bình Thạnh, TP. Hồ Chí Minh.
🗓️ Thời gian: 04/05 đến 27/05/2025
🕒 Giờ mở cửa:
- Thứ 2 đến thứ 5 : 10h00 đến 17h00.
- Thứ 6 đến Chủ Nhật: 10h00 đến 20h00.
Triển lãm được cấp giấy phép số 1136/GP-SVHTT-XDNSVHGĐ (H29.17-250415-0019) ngày 18 tháng 04 năm 2025 của Sở Văn Hóa và Thể Thao thành phố Hồ Chí Minh.
NỘI DUNG TRIỂN LÃM
“Dòng hiện thời” là triển lãm sắp đặt 25 tác phẩm đa chất liệu của nghệ sĩ Zac Buehner. Một sự phối hợp tinh tế, nhịp nhàng và sâu lắng giữa tác phẩm, không gian, vật chất, và ánh sáng – đưa người xem vào một hành trình cảm xúc vừa riêng tư vừa thú vị. Các tác phẩm đa dạng từ tranh vẽ, hộp đèn đến cắt giấy và đặc biệt là chế tác kim loại – kết hợp điêu luyện tài tình các yếu tố: ý tưởng táo bạo, tính toán chính xác, kỹ thuật lành nghề, thẩm mỹ độc đáo và tâm ý sâu sắc.
Zac Buehner sinh trưởng tại New York, trong một gia đình có cha lẫn mẹ đều thành danh trong làng nghệ thuật. Tuy vậy, con đường theo đuổi nghề nghiệp và đời sống cá nhân trải qua nhiều gập ghềnh biến cố cho đến khi anh đến định cư tại Việt Nam. Nguồn cảm hứng từ con người, đời sống và văn hoá nơi đây là con suối mát tưới tắm tâm hồn anh thắm tươi trở lại. Bộ tác phẩm đánh dấu bước ngoặt đổi mới trong sáng tác nghệ thuật của Zac, được thực hiện tại Việt Nam trong một căn xưởng khiêm tốn ở quận Bình Thạnh, thành phố Hồ Chí Minh. Đây cũng là lý do Zac mong muốn được triển lãm bộ tác phẩm lần đầu tại Việt Nam, như là lời tri ân cho vùng đất đã thanh tân cuộc đời mình.
“Dòng hiện thời” kể lại câu chuyện của quá trình thay đổi nội tâm, từ những hồi tưởng ký ức tươi đẹp đến mất mát tinh thần to lớn, cùng niềm tin và ý nghĩa để vượt lên, vun đắp cho những mơ ước trong hiện tại và tương lai. Sự sắp đặt sáng tạo gắn kết các tác phẩm độc lập với nhau thật tự nhiên và đầy bất ngờ, làm nên trải nghiệm giàu tính linh hoạt cho người xem.
Hoa Ta Gallery xin được trân trọng giới thiệu, hy vọng nhận được sự chào đón và động viên từ quý vị.
LỜI TÁC GIẢ
“Dòng hiện thời” là chiêm nghiệm của tôi về sự “ĐỔI THAY”, đúc kết từ quá trình trau dồi bản thân cũng như từ xu thế dịch chuyển toàn cầu mà chúng ta đang đối diện. Để khai thác sự phức tạp của “ĐỔI THAY”, trước tiên tôi phải nhìn nhận đây là điều tất yếu của cuộc sống. Và để làm được như vậy, tôi kết hợp điều đó vào nguyên tắc cơ bản khi sáng tác, cho phép sự thay đổi liên tục được chi phối xuyên suốt quá trình làm nên tác phẩm.
Tôi luyện được cách bắt nhịp tự nhiên cùng cảm hứng. Càng mở rộng chiều lang thang ý tưởng bao nhiêu thì các tác phẩm lại càng biến hóa phong phú bấy nhiêu. Một bức tranh khởi xướng cho một bức tượng, rồi từ bức tượng, một tác phẩm cắt dán giấy được bắt đầu, cứ lần lượt như vậy. Điều thú vị nhất với tôi là những thứ tưởng chừng không liên quan gì đến nhau lại có thể kết nối mật thiết với nhau đến lạ. Mỗi tác phẩm mới là một phần mở rộng từ tác phẩm trước, tạo nên sợi dây vô hình xâu chuỗi nguồn cơn và kết quả, đồng thời cũng là là dấu hiệu gợi mở con đường mà những ĐỔI THAY đang dẫn đến.
Sáng tác với sự uyển chuyển giúp tôi dần nhận ra sự thay đổi từ trong tâm thức và triết lý bản thân, giờ đây chính là chất liệu quan trọng cho bộ tác phẩm này. Đặc biệt là khi tạo nên nhiều tác phẩm cùng lúc, sợi dây xâu chuỗi đó càng được minh chứng tường tận hơn. Có lúc chủ thể trong tác phẩm hiện lên chân phương rõ nét, tương phản mạnh mẽ giữa hình ảnh trong quá khứ và hình ảnh cuộc sống tôi hiện tại. Lúc khác, nó lại được gợi lên thông qua các yếu tố mang tính hình tượng như dòng nước, chu kì và thời gian. Để mở rộng thêm góc nhìn của mình, tôi tìm hiểu về tính đa chiều của truyền thông mới – điều đang thúc đẩy chúng ta dấn sâu hơn vào trào lưu toàn cầu hóa.
Bộ tác phẩm gắn kết với nhau tự nhiên thành một sắp đặt trải nghiệm giàu tính linh hoạt, mà mỗi tác phẩm cũng là một cá thể độc lập. Tác phẩm không đưa ra lời giải đáp, mà chỉ mở đường cho các câu hỏi, rồi tạo không gian để người xem tự tìm câu trả lời. Tôi xin được mời những ai đến triển lãm cùng suy nghĩ về sự ĐỔI THAY, lấy cảm hứng từ tác phẩm của tôi nhưng chiêm nghiệm từ góc nhìn riêng của bạn.
TIỂU SỬ TÁC GIẢ
- Nghệ sĩ đa lĩnh vực (nghệ thuật thị giác, graffiti, âm nhạc, gia công kim loại) hoạt động từ cuối những năm 1990.
- Lớn lên ở NYC, bắt đầu vẽ từ nhỏ, chuyển sang graffiti và nổi bật trong giới graffiti New York từ 1998.
- Tốt nghiệp BA Fine Art tại Hampshire College (2004), tập trung vào nghệ thuật sắp đặt phá vỡ ranh giới triển lãm truyền thống.
- Đam mê rèn kim loại (sau trở thành nghề chính) và làm nhạc (thành lập nhóm Third Person, sáng tác nhạc phim cho Word.Life – Tribeca Film Festival 2006).
- Làm trợ lý cho Tom Friedman (2.5 năm), sau đó sống và sáng tác tại xưởng cũ ở Massachusetts (8 năm).
- Triển lãm nhóm đầu tiên tại Leila Heller Gallery NYC (2013), tác phẩm bán trước khai mạc; xuất bản truyện ngắn “The Ascent” trên Studio International.
- Chuyển đến Hàn Quốc (2015), triển lãm solo “Hide” tại Daegu; sau đó định cư ở Việt Nam.
- Triển lãm solo “enTropical” tại Room Saigon (2019), hợp tác với Ki Saigon, đoạt London International Award (2021) cho “Peace Project”.
HÌNH ẢNH TRIỂN LÃM
